Przedsprzedaż biletów na wszystkie imprezy prowadzą
Biuro Teatru:
godz. 9.00-14.00
tel.: 74 840 24 45
Kawiarnia Bohema
w Parku Zdrojowym:
godz. 13.00-23.00
tel.: 74 882 00 83
Zwiedzanie Teatru
w godzinanch pracy biura lub po uprzednim umówieniu terminu
Candle Live Music zaprasza na wyjątkowy wieczór pełen klasycznej muzyki w niezwykłej atmosferze - koncert "Cztery Pory Roku" Antonio Vivaldiego w towarzystwie kwiatów i świec. To jedno z najpiękniejszych dzieł baroku, które od wieków zachwyca swoją melodyjnością i mistrzowską grą emocji.
W instrumentalnym wykonaniu, każda z czterech części - "Wiosna", "Lato", "Jesień" i "Zima" - zyska nowy wymiar, przenosząc Cię w różnorodne pejzaże dźwięków, inspirowane zmieniającymi się porami roku. Nietuzinkowe wnętrze, tysiąc świec i nastrojowe brzmienia wprawią Cię we wspaniały nastrój i dostarczą świetnej rozrywki. Artyści: Kwartet smyczkowy w klasycznym składzie: I Skrzypce, II Skrzypce, Altówka, Wiolonczela. Program: Antonio Vivaldi - Cztery Pory Roku.
Informacje dodatkowe:
- Prosimy o wcześniejsze przybycie na wydarzenie w celu wskazania miejsca korespondującego z zakupioną strefą. Jednocześnie zastrzegamy sobie prawo niewpuszczenia na salę po rozpoczęciu koncertu, aby nie zakłócać odbioru innym uczestnikom oraz muzykom.
- Minimalny wiek gości to 8 lat. Osoby poniżej 16 roku prosimy o przybycie na nasze wydarzenie w towarzystwie dorosłego.
- Czas trwania koncertu to około 60 minut. - Prosimy o przemyślane zakupy. Biletów nie można oddać lub zamienić.
Bilety w cenie 85-140 zł dostępne w Biurze Teatru Zdrojowego, w Domu Zdrojowym, w Kawiarni Bohema w Parku Zdrojowym oraz na www.kupbilecik.pl
Candle Live Music zaprasza na koncert ABBY & Queen w Blasku Tysiąca Świec! Przenieś się do świata magii i muzyki podczas niezwykłego wieczoru. W atmosferze rozświetlonej tysiącem migoczących świec, wybrzmią instrumentalne aranżacje największych hitów dwóch legend muzyki - ABBY i Queen.
Zanurz się w niezapomnianych dźwiękach takich utworów jak "Dancing Queen", "Bohemian Rhapsody", "Gimme! Gimme! Gimme!" czy "Don't Stop Me Now". Subtelne brzmienia instrumentów wprowadzą Cię w stan głębokiego relaksu i wzruszenia, przypominając o sile muzyki, która łączy pokolenia i porusza serca. To nie tylko koncert - to zmysłowe doświadczenie, które na długo pozostanie w Twojej pamięci.
Daj się porwać wyjątkowej atmosferze, zapomnij o codzienności i pozwól, by muzyka stała się Twoim przewodnikiem do świata piękna i harmonii. Nietuzinkowe wnętrze, tysiąc świec i nastrojowe brzmienia wprawią Cię we wspaniały nastrój i dostarczą świetnej rozrywki.
Artyści: Kwartet smyczkowy w klasycznym składzie: I Skrzypce - II Skrzypce - Altówka - Wiolonczela
Program
ABBA: "Dancing Queen", "Gimme! Gimme! Gimme!", "The Winner Takes It All", "Fernando", "Take a Chance on Me", "Money, Money, Money"
Queen: "Bohemian Rhapsody", "We Will Rock You", "Don't Stop Me Now", "Somebody to Love", "Another One Bites the Dust"… i wiele innych.
Program może ulec modyfikacjom.
Informacje dodatkowe:
- Prosimy o wcześniejsze przybycie na wydarzenie w celu wskazania miejsca korespondującego z zakupioną strefą. Jednocześnie zastrzegamy sobie prawo niewpuszczenia na salę po rozpoczęciu koncertu, aby nie zakłócać odbioru innym uczestnikom oraz muzykom.
- Minimalny wiek gości to 8 lat. Osoby poniżej 16 roku prosimy o przybycie na nasze wydarzenie w towarzystwie dorosłego.
- Czas trwania koncertu to około 60 minut.
- Prosimy o przemyślane zakupy. Biletów nie można oddać lub zamienić.
Bilety w cenie 85 - 140 zł dostępne w Burze Teatrzu Zdrojowego, w Domu Zdrojowym, Kawiarni Bohema w Parku Zdrojowym oraz na www.kupbilecik.pl
Zanim w Teatrze Zdrojowym zabrzmią pierwsze symfoniczne akordy 61. Międzynarodowego Festiwalu Henryka Wieniawskiego, zapraszamy do wspólnego uczczenia pamięci patrona tego wyjątkowego wydarzenia.
Zgodnie z wieloletnią tradycją, festiwalowy weekend rozpocznie się w przepięknym otoczeniu szczawieńskiego Parku Zdrojowego. W czwartkowe popołudnie spotkamy się przy popiersiu genialnego polskiego kompozytora i wirtuoza, by poprzez uroczyste złożenie kwiatów oddać mu hołd i w ten symboliczny sposób zainaugurować tegoroczne święto muzyki.
Przed publicznością wystąpi doskonale znana w regionie Orkiestra Symfoniczna Filharmonii Sudeckiej, którą poprowadzi wybitny kompozytor i dyrygent, Krzesimir Dębski. Partię solową na skrzypcach wykona Gaja Wilewska. To doskonała okazja, by usłyszeć na żywo nie tylko klasykę Wieniawskiego czy Verdiego, ale także autorskie kompozycje samego Krzesimira Dębskiego.
W programie:
H. Wieniawski – I Koncert skrzypcowy fis-moll, op. 14,
G. Verdi – Uwertura do opery "Nabucco",
K. Dębski – Polonez Sudecki, Taniec Sudecki.
Prowadzenie: Krystyna Swoboda (słowo o muzyce).
W piątkowy wieczór przygotowaliśmy dla Państwa sentymentalną podróż w czasie. Zapraszamy na kinowe spotkanie z historią naszego Festiwalu.
Wspomnienie Koncertu Inauguracyjnego 53. Międzynarodowego Festiwalu Henryka Wieniawskiego w Szczawnie-Zdroju (z 21.06.2018 r.).
Na ekranie zobaczą Państwo: Roksanę Kwaśnikowską (skrzypce), Sławomira Chrzanowskiego (dyrygent) oraz Orkiestrę Symfoniczną Filharmonii Zabrzańskiej.
Sobotnie popołudnie to czas na poszerzenie wiedzy o naszym Patronie. Zapraszamy na wykład Romowy o Wieniawskim.
Aleksandra Pijarowska (lektor),
Krystyna Swoboda (prowadząca).
Zapraszamy na wyjątkowy koncert kameralny, który połączy muzykę klasyczną z folklorem.
Wystąpi Futyma Oktet w programie „Ludowe Inspiracje”
Cezary Futyma – obój,
Dariusz Futyma – klarnet,
Alicja Korpal-Karasiewicz – fagot,
Anna Osowska-Kud – skrzypce,
Olha Malyk – skrzypce,
Andrzej Bednarczyk – altówka,
Wojciech Kud – wiolonczela,
Maria Kownacka – fortepian).
W programie: H. Wieniawski (Kujawiak i Dudziarz), S. Moniuszko (Krakowiaczek), W. Górzyński (Obrazek Tatrzański - Pastuszek na Hali), W. Lutosławski (Mała suita), L. Pipkow (Suita na kazachskie tematy), B. Bartok (Tańce rumuńskie), V. Monti (Czardasz).
Darmowe wejściówki są do odbioru w biurze Teatru Zdrojowego od 8 czerwca.
Zwieńczeniem 61. edycji Festiwalu będzie uroczysty niedzielny wieczór z udziałem znakomitych gości i prestiżowej wrocławskiej orkiestry.
Wystąpią: Zofia Olesik (skrzypce – Laureatka I Nagrody XI Ogólnopolskiego Konkursu Skrzypcowego im. Zdzisława Jahnkego), NFM Orkiestra Leopoldinum, Christian Danowicz (prowadzenie orkiestry). Wydarzenie poprowadzi Krystyna Swoboda.
W programie: W.A. Mozart (Divertimento D-dur, KV 136), H. Wieniawski (II Koncert skrzypcowy d-moll, op. 22 – opr. Agnieszka Duczmal), E. Grieg (Suita z czasów Holberga, op. 40).
Darmowe wejściówki są do odbioru w biurze Teatru Zdrojowego od 8 czerwca.
PROGRAM
G.F. Haendel – sinfonia z opery Floridante HWV 14
G.F. Haendel – duet Floridante i Elmiry Ah mia cara se tu resti z opery Floridante HWV 14
G.F. Haendel – aria Tolomea Stille amare z opery Tolomeo, Re d’Egitto HWV 25
G.F. Haendel – aria Dejaniry Where shall I fly z opery Hercules HWV 60
G.F. Haendel – duet Cornelii i Sesta Son nata a lagrimar z opery Giulio Cesare HWV 17
A. Vivaldi – sinfonia z opery L’Olimpiade RV 729
A. Vivaldi – aria Vagausa Armatae face et anguibus z oratorium Juditha triumphans RV 644
A. Vivaldi – aria Judithy Agitata infido flatu z oratorium Juditha triumphans RV 644
A. Vivaldi – aria Ottone Vede orgogliosa l’onda z opery Griselda RV 718
A. Vivaldi – aria Griseldy Ho il cor già lacero z opery Griselda RV 718
G.F. Haendel – duet Radamista i Zenobii Non ho più affanni z opery Radamisto HWV 12b
WYKONAWCY
ANETA ŁUKASZEWICZ MEZZOSOPRAN
ANNA RADZIEJEWSKA MEZZOSOPRAN
ZESPÓŁ INSTRUMENTÓW DAWNYCH POLSKIEJ OPERY KRÓLEWSKIEJ CAPELLA REGIA POLONA
KRZYSZTOF GARSTKA KLAWESYN, DYRYGENT
Herosi i heroiny – wielkie postaci, których dramatyczne losy niejednokrotnie stawały się kanwą muzycznych opowieści doby baroku. Pełne zwrotów akcji, często tragiczne doświadczenia mitycznych bohaterów dawały kompozytorom asumpt do kreowania muzyki pełnej napięć, cierpienia, ale też radości i nadziei. Zjawiskowe arie i duety po dziś dzień stanowią wyzwanie dla śpiewaków – zarówno pod względem wokalnym, jak i aktorskim. Pełne afektów, o wartkiej, zaskakującej fabule dają niewyczerpane pole do interpretacji także instrumentalistom.
Nieprzebraną inwencją zachwyca muzyka Georga Friedricha Haendla. W przepięknych partiach wokalnych kompozytor doskonale potrafił oddać dramat rozstania (duet Floridante i Elmiry), niezwykłą więź łączącą matkę z synem (duet Cornelii i Sesta) oraz różne odcienie miłości. Wszak bywa ona wierna (aria Tolomea) i szczęśliwa (duet Radamista i Zenobii), ale czasem prowadzi także do zbrodni i szaleństwa (aria Dejaniry).
Nie mniej przejmujące partie powierzał śpiewakom Antonio Vivaldi. Również i w jego dziełach wierne uczucie może stanowić dowód cnoty (Griselda) lub być przyczyną niechlubnych czynów bohatera (Ottone). Odmalowane dźwiękami emocje przenikają słuchaczy do głębi, a bohaterowie opowieści nie zawsze poddają się jednoznacznej ocenie.
Marta Dziewanowska-Pachowska
Karnet na dwa koncerty, które odbywają się w Teatrze Zdrojowym (4,5 lipca) - 50 zł do nabycia w Teatrze Zdrojowym, Domu Zdrojowym, Kawiarni Bohema w Parku Zdrojowym oraz na www.kupbilecik.pl
ETNO MACHINA
Joachim Mencel - lira korbowa
W programie koncertu znajdą się utwory z płyty wydanej przez belgijskie wydawnictwo homerecords oraz inne kompozycje, m.in. utwory z epoki baroku.
Album Etno Machina został nagrany metodą overdubbingu, warstwa po warstwie. Wszystkie dźwięki, które się na nim pojawiają, pochodzą wyłącznie z liry korbowej — choć w wielu miejscach są one przetworzone elektronicznie, rozszerzając brzmienie instrumentu poza jego tradycyjne ramy.
Etno Machina to autorskie kompozycje. To osobista, solowa wypowiedź, w której lira staje się nie tylko instrumentem akustycznym, ale także źródłem struktur rytmicznych, faktur i przestrzeni dźwiękowych. Tradycja spotyka się tu z nowoczesnością, a jeden instrument buduje cały muzyczny świat.
Muzyce towarzyszą na koncercie filmowe impresje podkreślające klimat i nastrój kompozycji.
Fragmenty recenzji ETNO MACHINY:
Z ogromnym entuzjazmem słucham kolejnych nagrań, jakie wirtuozerską techniką oraz artystyczna kreacją przedstawia Joachim Mencel – niewątpliwy mistrz gry na lirze korbowej. Teraz przedstawia – bodaj najbardziej osobisty i autorski – album „Etno Machina”, którym potwierdza nietuzinkowość swoich pomysłów, nienaganną elokwencję gry oraz – co w przypadku podjętego, ludowego repertuaru – niezwykle ekspansywną kreację artystyczną.
Dionizy Piątowski ERA JAZZU
12 kompozycji Joachima Mencla, artysty niezwykle uduchowionego, człowieka, który ma coś do powiedzenia i mówi to nutami, zdumiewa swoim magnetyzmem i jakością... Sztuka - przez duże S.
Piotr Iwicki, Niedziela, nr 16/19.04.2026, s. 53
... to świetnie zrealizowana płyta gdzie muzyka po prostu płynie w powietrzu, tworząc niezwykłą przestrzeń do kontemplacji.
Robert Bajkowski, AUDIOFEEZOWANIE
Joachim Mencel udowadnia, że przy subtelnym wsparciu technologii, ten archaiczny instrument potrafi wygenerować niemal nieskończoną paletę brzmień. Największe zaskoczenie budzi warstwa rytmiczna – rzadko spodziewamy się tak gęstej pulsacji po instrumencie kojarzonym głównie z linią melodyczną i burdonem.
Kaśka Paluch, ETNOSYSTEM
Joachim Mencel proponuje słuchaczowi spotkanie z dźwiękiem myślącym, zakorzenionym w tradycji, a jednocześnie odważnie współczesnym. To album, który nie narzuca się, lecz zostaje w pamięci na długo – jak dobrze wypowiedziane zdanie, do którego chce się wracać. Jeśli entuzjazm może mieć klasę, Etno Machina jest tego znakomitym przykładem.
Robert Majewski, W KULTURALNY SPOSÓB
Album brzmi wspaniale, wręcz imponująco. Moje niewprawione w słuchaniu brzmienia liry ucho zastygło i znieruchomiało już od pierwszego taktu. Ta muzyka porywa umysł – wpadam w inny wymiar i nie chcę wracać. Lira czaruje swoim ciągnącym się w nieskończoność dźwiękiem, ale wszak obok dzieją się inne dziwy (...) Za to, co robi z tym historycznym instrumentem, Menclowi należy się pomnik. I to nie tylko za samo zachowywanie liry korbowej przy życiu i w pamięci kolejnych pokoleń. Ten pomnik należy się przede wszystkim za to, że artysta wprzęga ją w tak nowoczesne brzmienia i odważnie modeluje jej dźwięk za pomocą elektroniki.
Robert Kozubal, JAZZDA
Karnet na dwa koncerty odbywające się w Teatrze Zdrojowym (4 i 5 lipca) - 50 zł - do nabycia w Teatrze Zdrojowym, Domu Zdrojowym, Kawiarni Bohema w Parku Zdrojowym oraz na www.kupbilecik.pl
Niezapomniana podróż muzyczna z okazji Dnia Matki "Wieczór w Wiedniu" - Zapraszamy na wyjątkowy koncert "Wieczór w Wiedniu", przygotowany z myślą o wszystkich Mamach i ich bliskich. Tego wieczoru przeniesiemy się do muzycznego serca Europy - do Wiednia, miasta walca, opery i niepowtarzalnego uroku. W programie zabrzmią najpiękniejsze walce, polki i arie operetkowe mistrzów wiedeńskiej klasyki, m.in. Johanna Straussa, Franza Lehára i Emmericha Kálmána. Pełne wdzięku melodie, elegancja wykonania i romantyczna atmosfera sprawią, że będzie to wieczór pełen wzruszeń, radości i niezapomnianych emocji. "Wieczór w Wiedniu", to doskonała okazja, by wspólnie uczcić Dzień Matki - podarować Mamom chwilę relaksu, piękna i muzycznej podróży w czasie. Ten koncert to wyraz wdzięczności, miłości i szacunku, zamknięty w dźwiękach ponadczasowej muzyki. Druga część koncertu zachwyci Państwa różnymi współczesnymi przebojami - od lat siedemdziesiątych do współczesności. Tego wieczoru zaśpiewają dla Was najlepsi soliści. Tancerze w olśniewających kreacjach przeniosą Państwa do magicznego świata muzyki i tańca. Przepych i beztroska, radość z muzyki, muzyczne żarty i niespodzianki stworzą niezapomniany nastrój. Wystąpią dla Państwa wybitni soliści sceny operowej i operetkowej. Serdecznie zapraszamy do wspólnego świętowania!
Emilia Zielińska - sopranistka młodego pokolenia, absolwentka Akademii Muzycznej w Łodzi. Laureatka i uczestniczka wielu festiwali oraz konkursów wokalnych. Solistka Teatru Muzycznego w Łodzi a także Polskiej Opery Kameralnej. Promowana w I Programie Polskiego radia przez śp. Kazimierza Kowalskiego. Gościnnie występowała na deskach Narodowego Teatru Operetki Kijowskiej. Pełna pasji, wdzięku, obdarzona piękną barwą głosu. Jest niezwykle ciepło przyjmowana przez publiczność. Obecnie jako solistka, konferansjer, współpracuje z wieloma Agencjami Artystycznymi uczestnicząc w międzynarodowych projektach muzycznych .
Karolina Jopek - mezzosopranistka, absolwentka studiów na Wydziale Wokalno-Aktorskim Akademii Muzycznej im. Feliksa Nowowiejskiego w Bydgoszczy. W jej dorobku artystycznym znajdują się m.in. role: Olgi w "Wesołej wdówce" F. Lehara, Marceliny w "Weselu Figara" W.A. Mozarta, Carmen w operze "Carmen" G. Bizeta, czy Sylvy w "Księżniczce Czardasza". Występowała podczas licznych koncertów solowych, kameralnych i festiwalowych. Jest laureatką i finalistką krajowych i międzynarodowych konkursów wokalnych.
Tomasz Dziwisz - tenor polskich scen muzycznych. Jest laureatem w turnieju tenorów w 2016 r. w Słupsku a także w międzynarodowych konkursach takich jak "Bella Voce". Obecnie współpracuje z Filharmonią Śląską oraz Operą Bytomską.
Olexandr Forkushak - wybitny baryton o ciemnej barwie głosu, który na scenie prezentuje niebywałą elegancję i mocny głos. Odbył tournée po Wielkiej Brytanii z operami La Boheme, Nabucco i Aida. Regularnie koncertuje także z Narodową Prezydencką Orkiestrą Symfoniczną Ukrainy. Był solistą Akademickiego Teatru Opery i Baletu w Dnieprze. Zwycięzca Międzynarodowego Konkursu Operowego w Jerozolimie w 2021 r. Oskar Jasiński -tenor, konferansjer, organizator artystycznych wydarzeń kulturalnych. Absolwent AM im. K. Szymanowskiego oraz PSM im. M. Karłowicza w Katowicach. Występował w wielu przedsięwzięciach scenicznych, kreując główne role męskie m. in. księcia Edwina oraz Boniego w operetce "Księżniczka Czardasza", Hrabiego Daniłły oraz Kamila de Rossillon w "Wesołej wdówce", Freddiego w "My fair lady", Księcia Guido w "Nocy w Wenecji", Alfreda w "Zemście nietoperza" czy Stefana w "Strasznym Dworze". Współpracuje z Teatrem Wielkim w Łodzi, Mazowieckim Teatrem Muzycznym, Narodową Orkiestrą Symfoniczną Polskiego Radia oraz Filharmoniami na terenie całego kraju.
Michał Jopek - tenor, absolwent Akademii Muzycznej im. Feliksa Nowowiejskiego w Bydgoszczy na wydziale Wokalno-Aktorskim. Ma na swoim koncie takie kreacje sceniczne jak: Karol w operetce "Nowy Don Kichot, czyli sto szaleństw" S. Moniuszki, Hrabia Daniłło i Camille de Rrosillon w operetce "Wesoła Wdówka" F. Lehara, Damazy w operze "Carmen" G. Bizeta i wiele innych. Jest laureatem wielu konkursów polskich i międzynarodowych. Polska Orkiestra Werner Music pod batutą maestro Marcina Wernera. Balet pod dyrekcją Igora Ogyrenko. * Z uwagi na kilkutygodniową trasę koncertową Organizator zastrzega sobie prawo do zmiany jednego z Solistów wykonujących koncert.
Bilety w cenie 140/160 zł dostępne w Teatrze Zdrojowym, Domu Zdrojowym, Kawiarni Bohema w Parku Zdrojowym oraz na www.kupbilecik.pl
TEATR ZDROJOWY IM. HENRYKA WIENIAWSKIEGO | 58-310 SZCZAWNO-ZDRÓJ | UL. KOŚCIUSZKI 19 | TEL. 74 840 24 45